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2022-11-06 / 欧美一级毛片国语高清版
大家好今天来介绍的问题,欧美一级毛片国语高清版,以下是小编对此问题的归纳整理,来看看吧。
首先我们来看看什么是审美?
让我们深入的探讨下这个词。审 :是个动词,是人们对美丑评价的一个过程。美 :是个名词 是指使人们愉悦的事物。 那么我们是不是可以这样理解:审美就是通过自己的智慧发现美的事物,从而丰富我们的物质生活和精神家园,以达到愉悦自己的目的。
那么设计审美即是根据客户的要求,预先定出方案,以达到丰富客户的物质生活和精神家园,愉悦客户的目的,
木心大师(文学大师、画家,陈丹青的老师)说:没有审美是绝症,知识也解救不了。我觉得有道理,学了再多的知识或者你有再多的钱也治不了没有审美这种病。但是我也不认为没有审美是一种绝症,这种病能治,一个人的自我觉知加上一个能够引导他的人,就能治好这种病。大家想想没有审美要靠谁来拯救啊?其实就是在座的你们:人类审美的引导者--设计师。
其次谈谈我是怎样提升我的设计审美
转眼间我做室内设计已经有10年了,谈谈我是怎样提升我的设计审美的吧,作为农村出身的我,从小都是在泥巴地里打滚的,从未跟美打交道过,倒是高中开始爸爸鬼使神差的让我去学美术,接着大学学设计才给我打下了一点的美学基础,但也算不上我有审美意识。毕业后我来到大上海做设计,在我刚入行的时候没人说我眼光好,甚至很多人在背后说我很土,穿衣怪异,不适合做设计。我不服气,于是我开始给自己注下美是可以通过学习来改变的信念。
1,多关注有关美得事物
我从入行以来就经常关注美的东西,逛各大商场,看各种展会,浏览各种室内设计杂志(譬如瑞丽家居,精品家具,AD家居等等),关注顶尖设计公众号,通过各种渠道了解当下流行趋势。
2,通过学习
就是我入行以来一有时间我就去学习,譬如2010年左右室内软装设计开始在国内发展,我就立马在去报了个软装的培训班,学习回来后立马主推软装设计,反响还不错。
接着就是学习灯光设计,色彩搭配,形象设计 通过这些学习后,我的审美能力得到了很大的提升,现在基本大部分见过我的人都夸我有极高的审美和品味。我也从原来的审美丑小鸭到现在的审美白天鹅了。
所以室内设计师提高设计审美 首先要了解什么是审美,其次就是通过多关注美得事物和设计案例,并通过专业学习来提升自己的审美能力!
室内设计的十大美学原则
随着装饰装修行业的发展和人们审美水平的不断提高,软装设计渐渐走进了我们的生活,成为室内设计中最为重要的一环。艺术,都是打造美的,也都有自身所对应的美学原则。那么室内设计十大经典美学原则是什么呢,一起来看看!
1. 比例与技巧
奥古斯丁曾经说过:“美是各部分的适当比例,再加一种悦目的颜色。”比例是物与物相对来说的,表明各种相对面间的度量关系,在美学中,最经典的比例分配莫过于“黄金分割”了;尺度是物与人(或其他易识别的不变要素)之间相比,不需涉及具体尺寸,完全凭感觉上的印象来把握。
注:比例是理性的、具体而标准的,可尺度却是感性的、抽象的。如果你没有特别的偏好,不妨就用1:0.618的比例来划居室空间吧,这是一个非常讨巧且有效的办法。
2. 稳定与轻巧
稳定与轻巧几乎就是国人内心追求的写照,正统内敛、理性与感性兼容并蓄形成完美的生活方式。用这种心态来布置家居的话,与洛可可风格颇有不谋而合之处。以轻巧、自然、简洁、流畅为特点,将曲线运用发挥得淋漓尽致的洛可可式家具,在近年的复古风中极为时尚。
注:软装布置得过重会让人觉得压抑、沉闷;过轻又会让人觉得轻浮、毛躁。要注意色彩的轻重结合,家具饰物的形状大小分配协调,整体布局的合理完善等问题。
3. 调和与对比
“对比”是美的构成形式之一,在家居布置中,对比手法的运用无处不在,可用做对比的角度也很多。比如通过光线的明暗对比、色彩的冷暖对比、材料的质地对比、传统与现代的对比等等。
力求使家居风格产生更多层次、更多样式的`变化,从而演绎出各种不同节奏的生活方式。而调和则是将对比双方进行缓冲与融合的一种有效手段。
4. 节奏与韵律
节奏与韵律是密不可分的统一体,是美感的共同语言,是创作和感受的关键。人称“建筑是凝固的音乐”,就是因为它们都是通过节奏与韵律的体现而造成美的感染力。成功的建筑总是以明确动人的节奏和韵律将无声的实体变为生动的语言和音乐,因而名扬于世。
注:在整体软装中虽然可以采用不同的节奏和韵律,但同一个房间切忌使用两种以上的节奏,那会让人无所适从、心烦意乱。
5. 对称与均衡
对称是指以某一点为轴心,求得上下、左右的均衡。对称与均衡在一定程度上反映了处世哲学与中庸之道,因而在我国古典建筑中常常会运用到这种方式。现在居室装饰中人们往往在基本对称的基础上进行变化,造成局部不对称或对比,这也是一种审美原则。另有一种方法是打破对称,或缩小对称在室内装饰的应用范围,使之产生一种有变化的对称美。
6. 主从与重点
当主角和配角关系很明确时,心理也会安定下来。如果两者的关系模糊,便会令人无所适从,所以主从关系是软装布置中需要考虑的基本因素之一。在居室装饰中,视觉中心是极其重要的,人的注意范围一定要有一个中心点,这样才能造成主次分明的层次美感,这个视觉中心就是布置上的重点。
注:重点过多就会变成没有重点。配角的一切行为都是为了突出主角,切勿喧宾夺主。
7. 过渡与呼应
硬、软装修在色调、风格上的彼此和谐不难做到,难度在于如何让二者产生“联系”,这就需要运用“过渡”了。呼应属于均衡的形式美,是各种艺术常用的手法。在室内设计中,过渡与呼应总是形影相伴的,具体到顶棚与地面、桌面与墙面、各种家具之间,形体与色彩层次过渡自然、巧妙呼应的话,往往能取得意想不到的效果。
注:“过渡与呼应”可以增加居室的丰富美感,但不宜太多或过分复杂,否则会给人造成杂乱无章及过于繁琐的感觉。
8. 比拟与联想
比拟是一种文学上的说法,在形式美学当中,它与联想密不可分。所谓联想,是指人们根据事物之间的某种联系由此及彼的心理思维过程。联想是联系眼前的事物与以往曾接触过的相似、相反或相关的事物之间的纽带和桥梁,它可以使人思路更开阔、视野更广远,从而引发审美情趣。
联想的内容都是已知的、客观存在的,运用比拟手法,通过联想使抽象的意识活动与具体形象相结合。例如卧室,选用红调的布艺,再加上茂盛的绿色盆栽、立在窗边的长颈鹿摆饰,置身其中难免会从色彩、布景中产生热情洋溢、活力四射的非洲印象。
注:比拟与联想从来都不是天马行空式的胡思乱想,它形成的空间应该是你曾经有过或者非常向往的生活氛围。
9. 同一与变化
软装布置在整体设计上应遵循“寓多样于统一”的形式美原则,根据大小、色彩、位置使之与家具构成一个整体,成为室内一景,营造出自然和谐、极具生命力的“统一与变化”。
家具要有统一的艺术风格和整体韵味,最好成套定制或尽量挑选颜色、式样格调较为一致的,加上人文融合,进一步提升居住环境的品位。不同的空间应选用不同的色彩基调。
10. 单纯风格
家居风格的成因是综合而复杂的,有意识形态的、有物质条件的、有传统的、有地域物产的,还有居住者个人的经历、才能及偏好和外来的影响等等因素。
无论成因如何,首先要考虑好居室的基本风格,一旦建立起一种气氛,一种风格,一种角度,你就可以仔细地构建自己的风格,并且逐渐获得自信。
这个问题非常的好,作为室内设计师,眼界和审美是非常重要的。
如果没有比较高的眼界,是设计不出好的设计的!
市场现状
吴冠中先生说过:今天中国的文盲不多,美盲很多。他们一切以实用为前提,显露出粗俗、无趣的本质。以前人们总是说:没文化真可怕。现在我感觉没审美才可怕。我见过很多中产阶级甚至更富有的阶层,他们衣服都不会穿,只会往身上堆砌名牌,一身的logo,毫无美观。我也见过很多只爱工作赚钱不爱生活的人,他们对世界失去了知觉。每天疲惫不堪,情绪愤怒、没有情感。
设计师的责任
大家想想没有审美要靠谁来拯救啊?
其实就是:人类审美的引导者--设计师。
设计师不仅仅是为客户提供服务、解答疑惑的人,你首先应该是一个师者,也就是说你不仅能传授给客户真、善、美的理念、解答难题。更重要的是要引导客户发现美、帮客户找到他喜欢的生活方式,甚至更应该是一个能启迪他人心灵的人。
审美不是天生的
就拿我个人来讲,也不是天生就懂得审美,在我刚毕业的时候,收入比较低,也不买不起好看的衣服,也买不起好看的衣服。甚至乱穿衣服把自己的缺点更加凸显了。后来为了不穿错,我就选择黑白的色调,款式也选最普通最基本款的,这样至少不会出错。但是效果并不好,很多同事都指点说我穿衣服品位低,而且很怪异。
审美是通过后天学习
再后来我就看杂志,观察别人怎么穿,经过调试,我发现我特别适合某些颜色,什么款式的衣服可以凸显优点,再戴上一些饰品的点缀就会有那种让人眼前一亮的感觉,会经常有人特地过来夸赞我有品位,甚至我这张脸长得如何都被人忽略了。这说明什么?说明通过你对自我的了解并且通过学习,你就会成为一个有审美的人。
新手室内设计师也一样,可以多看相关室内的相关杂志和美得作品来提升自己的眼界和审美;也可以到专业的培训学校去学习,条件好的也可以去国外看看博物馆,看看国际设计展。
加油吧,相信你一定可以循序渐进的提升你的眼界和审美!
陈陈专注提升家居生活品质。
以上就是小编对于问题和相关问题的解答了,希望对你有用
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